Daniel Auner violon · Cristian Ruscior violon · Georg Wimmer alto · Konstantin Zelenin violoncelle
Il fallait sans doute de nouveau un véritable « quatuor viennois » pour aborder la musique de cette ville du début du XXe siècle avec la qualité et l’enthousiasme nécessaires …
Günter Pichler, Alban Berg Quartett, à propos de l’Auner Quartett, printemps 2026
Photo : Damián Posse
Nommé d’après la grand-tante du premier violon, la violoniste et compositrice viennoise Mary Dickenson-Auner, et fondé en 2013, l’ensemble s’est imposé comme l’un des plus marquants de sa génération sur la scène internationale de la musique de chambre. Il a remporté plusieurs concours nationaux et internationaux, dont le prestigieux Concours Eugène-Ysaÿe de Liège en 2018. Premier ensemble autrichien à le faire, il a ensuite figuré en couverture du Performing Arts Yearbook of Europe sous le titre « Auner Quartett – The award-winning string quartet: a perfect musical match ».
Durant la saison 2020/21, l’Auner Quartett a été nommé ambassadeur culturel de l’Autriche par une commission du ministère des Affaires étrangères (dans le cadre du programme « New Austrian Sound of Music ») et se produit depuis régulièrement dans les forums culturels et les ambassades du monde entier. S’inspirant de la culture historique des salons viennois, les quatre musiciens ont créé en 2016 leur propre cycle de musique de chambre, qui se tiendra à partir de la saison 2026/27 dans les salles du Musikverein de Vienne.
Dans cette série exclusive intitulée « Jenseits vom tanzenden Wien », qui accueille également des invités tels que Thomas Hampson et Wolfgang Böck, le premier violon Daniel Auner présente lui-même chaque programme. Le titre évoque la Vienne située au-delà de la musique de danse des Strauss — ces compositeurs « sérieux » de l’entourage de Mary Dickenson-Auner qui luttaient pour trouver leur place dans la vie musicale de la ville, furent persécutés sous le régime national-socialiste et souvent contraints à l’exil, et dont Vienne n’a que peu à peu retrouvé l’œuvre après 1945. Un répertoire varié n’est ainsi pas seulement joué, mais rendu vivant par des informations de fond et des anecdotes.
Outre la musique de Mary Dickenson-Auner et des compositeurs de son entourage — parmi eux Arnold Schönberg et Alban Berg —, l’ensemble met l’accent sur la musique nouvelle, souvent composée à sa demande. Le projet « Cirque d’eau », huit compositions sur les lacs autrichiens, est actuellement achevé avec la compositrice autrichienne Johanna Doderer et enregistré dans différents joyaux naturels d’Autriche.
L’Auner Quartett a reçu sa formation musicale à Vienne : l’ensemble a étudié à l’Université de musique et des arts du spectacle de Vienne, notamment auprès de Johannes Meissl (Artis Quartett), et fut également ensemble sélectionné de la European Chamber Music Academy (ECMA), ce qui lui a permis de travailler son répertoire dans plusieurs universités musicales européennes. Les musiciens ont en outre reçu des impulsions artistiques lors de masterclasses auprès de Hatto Beyerle et Günter Pichler (Alban Berg Quartett), Petr Prause (Talich Quartett), Alasdair Tait (Belcea Quartet), Patrick Jüdt ainsi que de membres du St. Lawrence String Quartet (États-Unis).
Les tournées ont conduit les quatre musiciens vers des festivals et des séries de concerts renommés dans le monde entier, parmi lesquels le Ravenna Festival (Italie), le Cartagena Festival (Colombie), l’Istanbul Music Festival (Turquie), la Schubertiade Sion (Suisse) et le Richard-Strauss-Festival (Allemagne), ainsi que vers des villes comme Berlin, Paris, Londres, Bruxelles, Milan, Prague, Budapest, New York, San Francisco, Rio de Janeiro, Koweït et Carthagène. Pédagogues engagés, les membres de l’Auner Quartett recherchent activement le contact avec la jeune génération. Dans le cadre de l’initiative « Rhapsody in School » fondée par Lars Vogt, le quatuor se rend régulièrement dans les classes et offre aux enfants une première rencontre libre de préjugés avec la musique classique. Par des concerts de bienfaisance — au profit de l’aide à l’Ukraine de « Apotheker ohne Grenzen Österreich », de « Austrian Doctors » ou de la Diakonie Flüchtlingshilfe — ainsi que par des ateliers pour orchestres de jeunes à l’étranger, l’ensemble assume également une responsabilité sociale. De tels projets, en partie en coopération avec le ministère des Affaires étrangères, ont déjà mené les musiciens au Pérou, au Brésil, au Mexique, au Belize et en Afrique du Sud.
Le disque consacré aux quintettes avec clarinette de Mozart, Reger et Leitner (Gramola 2018, avec Simon Reitmeier) a reçu d’excellentes critiques, et l’album portrait de la compositrice autrichienne Johanna Doderer (Capriccio 2019) a documenté la polyvalence du quatuor. En 2021 est paru « Versinkende Sonne » (Gramola) avec des quatuors à cordes d’Alexander von Zemlinsky, Egon Wellesz, Anton Webern et Fritz Kreisler ; cet enregistrement, réalisé à la demande de la Banque nationale d’Autriche, a été élu « disque de l’année 2022 » par la radio Ö1. Le plus récent enregistrement, « Ritus » (2025), présente un programme varié, dont le premier enregistrement de la plus ancienne pièce musicale conservée de l’humanité, l’« Hymne à Nikkal » (vers 1500 av. J.-C.), ainsi que de nouvelles œuvres dédiées à l’Auner Quartett par Konstantia Gourzi, Johanna Doderer, Rainer Bischof et Ruben Zahra. Au total, dix productions discographiques de l’Auner Quartett ont paru à ce jour.
Le quatuor est ambassadeur de la manufacture viennoise de cordes Thomastik-Infeld et reçoit ainsi les plus belles cordes pour ses instruments historiques provenant de la collection de la Banque nationale d’Autriche, parmi lesquels « Elia », un violon de G. B. Guadagnini (1752) et un alto de G. B. Ceruti, complétés par des prêts privés de fondations avec des instruments de G. P. Maggini et G. Grancino. L’ensemble est habillé par la manufacture Habsburg.
Les musiciens
Quatre voix, un son
Daniel Auner
violon
Daniel Auner est acclamé sur la scène internationale depuis sa jeunesse tout en restant profondément enraciné dans la riche tradition musicale de sa ville natale, Vienne. Ce « maître du violon » (Die Presse) maintes fois distingué, lauréat entre autres du KlassikPreis Österreich et du Concours Eugène-Ysaÿe, se produit dans le monde entier comme soliste, chambriste et chef d’orchestre.
Premier violon et fondateur de l’Auner Quartett et membre du Wiener Mozart Trio, il se consacre avec une passion particulière à la musique de chambre. Depuis 2020, il est directeur musical général de l’Orchestre symphonique de Mödling. Il enseigne comme professeur de violon et de musique de chambre à Vienne ainsi qu’à l’académie d’été de l’Université Mozarteum de Salzbourg. Daniel Auner joue sur un violon de Giovanni Battista Guadagnini provenant de la collection d’instruments à cordes de la Banque nationale d’Autriche.
Cristian Ruscior est né en 1992 en Roumanie. Il a enseigné le violon pendant trois ans à la Barenboim-Said Foundation de Ramallah. Depuis 2018, il est premier violon solo de l’Etihad Chamber Orchestra à Amman, en Jordanie. En février 2019, il a obtenu un contrat à durée déterminée auprès des Wiener Symphoniker et, en mars de la même année, il est devenu premier violon du Marc Aurel Quartett.
En novembre 2021, il a remporté le concours d’entrée de l’orchestre de scène de l’Opéra national de Vienne ; depuis, il joue également au sein de l’Orchestre philharmonique de Vienne. Ruscior a étudié à l’Université de musique et des arts du spectacle de Vienne auprès des professeurs Marina Sorokowa et Leonid Sorokow. Il est notamment lauréat du Concours international de violon de Gorizia.
Georg Wimmer
alto
Georg Wimmer est né en 1982 à Lambach, en Haute-Autriche. Il commence ses études en 1995 auprès du professeur Jürgen Geise au Mozarteum de Salzbourg puis, deux ans plus tard, auprès du professeur Alfred Staar au Conservatoire Bruckner de Linz. À partir de 2001, il suit la classe de concert du professeur Günter Pichler à l’Université de musique et des arts du spectacle de Vienne.
Depuis l’automne 2004, il est suppléant de l’Opéra national de Vienne et de l’Orchestre philharmonique de Vienne ; à partir de la saison 2006/07, il obtient des contrats auprès de l’orchestre de scène de l’Opéra national de Vienne et, jusqu’en mai 2026, au sein du pupitre des premiers violons de l’orchestre de l’Opéra. Après un concours réussi en janvier 2026, Georg Wimmer est depuis mai 2026 membre du pupitre d’altos de l’Orchestre symphonique de la radio autrichienne (ORF RSO Wien).
Konstantin Zelenin
violoncelle
Konstantin Zelenin, né en 1983 à Minsk, a reçu ses premières leçons de violoncelle à l’âge de six ans et est issu de la grande tradition de l’école russe de violoncelle. Il s’est formé au lycée musical de Minsk, au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou auprès de la professeure Natalia Chakhovskaïa ainsi qu’à l’Université privée de musique et des arts de la ville de Vienne auprès de la professeure Natalia Goutman.
Il est trois fois boursier de la « Special Foundation by the President of the Republic of Belarus for Talented Youth » et lauréat de concours internationaux, dont le Grand Prix du concours « Arts of XXI Century » à Kiev. Il est membre fondateur de l’Auner Quartett. Depuis 2016, il enseigne à Vienne dans différents conservatoires et institutions.
Photo : Damián Posse
Les instruments
Les violons du premier violon
Les quatre musiciens jouent sur des instruments historiques de la collection de la Banque nationale d’Autriche et de fondations privées. Deux violons de Daniel Auner ont une histoire particulière.
Prêt permanent de la Banque nationale d’Autriche
Giovanni Battista Guadagnini, Milan
En règle générale, Daniel Auner joue un violon de Giovanni Battista Guadagnini, prêt permanent de la collection d’instruments à cordes historiques de la Banque nationale d’Autriche. L’étiquette indique Milan ; les deux derniers chiffres de l’année sont illisibles, et l’OeNB date l’instrument de 1751–1753. Guadagnini avait alors achevé son style caractéristique.
Il s’agit d’un modèle à voûte moyenne, aux proportions très équilibrées, avec un vernis rougeâtre sur un fond jaune doré. Le dernier cerne de la table a été daté de 1731. La Banque nationale décrit l’instrument comme sonorement remarquable et en très bon état de conservation.
Pour les œuvres de Mary Dickenson-Auner, il change d’instrument et joue sur son propre violon — lors du premier concert du cycle, par exemple, son Quatuor à cordes n° 4. Extérieurement, c’est un violon de manufacture allemande d’une valeur matérielle inférieure à cent euros — mais sa sonorité est celle d’instruments bien plus coûteux, et nul ne peut l’expliquer à ce jour.
Le nom remonte à Karl Fisselthaler, que la compositrice décrit dans ses mémoires comme un mystérieux « affineur de son ». Ce qu’il faisait aux violons resta son secret ; le procédé s’est perdu avec sa mort. Le luthier Hermann Löschberger, qui restaura l’instrument, n’y trouva aucune intervention visible.
Avec le soutien de
L’Auner Quartett est soutenu par la Banque nationale d’Autriche (OeNB), la manufacture de vêtements Habsburg et le fabricant viennois de cordes Thomastik-Infeld.
